فيراكروز ، بالإضافة إلى كونها ميناء لقاءات الحنين إلى الماضي وعاصمة دولة غزيرة بشكل طبيعي ، تفخر دائمًا بكونها العاصمة الموسيقية للمكسيك. لقد كان كل شيء من ملاذ العديد من الموسيقيين الكوبيين - من بينهم سيليا كروز وبيني موري وبيريز برادو - إلى محطة التوقف المفضلة للبحارة الروس والمكان الإلزامي لكل مكسيكي يتوق إلى العودة إلى الوطن منهكًا.
إنه لأمر مثير للإعجاب أن الموسيقى التقليدية الجيدة قد نجت هنا ؛ لم تنجح سنوات طويلة من المنافسة مع فرق أوركسترا الرقص العظيمة وماريمبا الشوارع ومارياتشي في تهميش مجموعات ابن جاروتشو. أصوات مثل La Bamba التي نشأت في القرن الثامن عشر لا تزال قائمة ، والتي لا تتوقف طاقتها عن التأثير على موسيقى الروك وكذلك مخرجي هوليوود المعاصرين.
تعتبر الأربعينيات والخمسينيات العصر الذهبي لابن جاروتشو ، وهو الوقت الذي أتى فيه أفضل الموسيقيين إلى المكسيك ، من أقصى منطقة في ولاية فيراكروز ، ليصبحوا نجوم السليولويد والفينيل ، في المذيعين الإذاعيين و مغناطيس من أرقى المراحل في أمريكا اللاتينية. على الرغم من التطور المتسارع لمدينة مكسيكو وأنماط الحياة الجديدة ، إلا أن طعم الموسيقى المتكرر في الرقصات والمهرجانات في المدينة لم ينطفئ.
مع وصول جيل جديد منسي ، انتهى طفول ابن جاروتشو. عاد العديد من الفنانين مثل نيكولاس سوسا وبينو سيلفا إلى فيراكروز ؛ بقي الآخرون في مكسيكو سيتي ، ليموتوا بلا شهرة أو ثروة ، كما كان الحال مع المطالب العظيم لينو تشافيز. يتوافق النجاح الكبير لابن جاروتشو مع جزء صغير جدًا من تاريخها. لم يكن في ذروة النجاح سوى عدد قليل ، معظمهم من شافيز وسوزا وعازفي القيثارة أندريس هويسكا وكارلوس باراداس والأخوين روساس ؛ في الخمسينيات من القرن الماضي ، كانت شوارع المكسيك مسرحًا لعدد كبير من jarochos soneros الذين لم يُفتح لهم أي باب آخر غير الكانتينا.
اليوم ، على الرغم من أنه من الصعب على بعض الموسيقيين الموهوبين من ابن جاروتشو أن يصبح نجماً ، فمن الصحيح أيضًا أنه لا يوجد نقص في العمل في الحانات والمطاعم في الميناء وعلى الساحل ، أو لإضفاء الحيوية على الحفلات في جميع أنحاء المنطقة.
في اتجاه جنوب فيراكروز ، حيث تخفف الثقافة الأصلية من الوجود الأفريقي القوي للميناء ومناطق أخرى من الولاية ، لا تزال موسيقى سونس جاروشوس تُعزف في فاندانغوس ، مهرجان جاروتشا الشهير ، حيث يتناوب الأزواج على منصة خشبية ، مضيفين مع معقده يختم طبقة جديدة على الإيقاعات الكثيفة التي تنتجها القيثارات.
الموسيقيون مع التاريخ
في نهاية القرن الماضي ، لم يكن لدى الابن جاروتشو أي منافس ، وكان يتم الاحتفال بأفراد العصابة في جميع أنحاء الولاية. في وقت لاحق ، عندما اقتحمت أزياء الرقص في قاعة الرقص الميناء مع danzones و guarachas من كوبا و polkas و waltzes الشمالية ، قام soneros بتكييف القيثارات والقيثارات الخاصة بهم مع الذخيرة الجديدة ، وأضافوا آلات أخرى مثل الكمان. يتذكر بينو سيلفا أنه في الأربعينيات ، عندما بدأ العزف في الميناء ، لم تكن الأصوات تسمع حتى الفجر ، عندما فتح الناس أرواحهم ، نعم.
حدث شيء مشابه لنيكولاس سوسا. كان فلاحًا وعازفًا على القيثارة ، اعتاد أن يتدرب على عتبة منزله حتى لا يزعج الناس المحاطين بالبعوض ، وبعد فترة وجيزة كان يكسب قوته من العزف على موسيقى الفالس والدانزون. في أحد الأيام ، عندما خطر له عزف بعض أصوات "بيلون" في معرض ألفارادو ، دعاه رجل من العاصمة إلى مكسيكو سيتي ، مقترحًا أن يقوم بالرحلة في مارس من العام التالي. دفع بُعد تاريخ الدعوة إلى عدم ثقة نيكولاس. ومع ذلك ، بعد فترة وجيزة ، أبلغوه أن هذا الرجل قد ترك له المال مقابل رحلته إلى المكسيك. يتذكر سوسا ، بعد 60 عامًا تقريبًا: "كان ذلك في العاشر من مايو عام 1937 ، وفي ذلك اليوم ركبت القطار من هنا ، دون أن أعرف ما الذي كان ذاهبًا إليه".
اتضح أن راعيه كان باكيرو فوستر ، الملحن والمنتج وباحث الموسيقى البارز ، بالإضافة إلى مضيف ممتاز: أقام سوسا لمدة ثلاثة أشهر في منزله الواقع خلف القصر الوطني. قام باكيرو بنسخ الموسيقى التي استوعبها مواطن فيراكروز منذ طفولته والتي اعتقد أنه لا أحد يهتم بها. في وقت لاحق ، استخدم تلك النسخ في عمله مع أوركسترا جالابا السيمفوني وقام بترقية سوسا ومجموعته لتقديم عروض عدة مرات في بيئة النخبة في بالاسيو دي بيلاس أرتيس.
متجاهلاً توصيات باكيرو ، عاد سوسا إلى العاصمة في عام 1940 ، حيث مكث لمدة ثلاثين عامًا. في ذلك الوقت شارك في السينما والراديو ، فضلا عن اللعب في النوادي الليلية المختلفة. كان خصمه الكبير أندريس هويسكا الذي انتهى به الأمر إلى تحقيق شهرة وثروة أكبر من سوسا بسبب أسلوبه المتطور في تفسير الابن الأصلي الذي ظل دون نيكولاس مخلصًا له دائمًا.
مثل معظم سونيروس ، ولدت هويسكا في عائلة فلاحية. قاده حدسه لترقية الابن جاروتشو إلى إدخال تعديلات مهمة: قيثارة أكبر للعب في وضع الوقوف والتراكيب الحديثة مع مساحات أقل للارتجال الصوتي أو العازفين المنفردين الذين كانوا أكثر "جاذبية" مع الاحتفاظ بنكهة الجاروتشو.
بشكل عام ، تكيف الموسيقيون الذين غزوا العاصمة ، في عقود ازدهار جاروشو ، تدريجياً مع أسلوب أسرع وأكثر براعة كان أكثر إرضاءً للجمهور في المراكز الحضرية. من ناحية أخرى ، تناسب هذه السرعة الكبيرة أيضًا الموسيقي ، خاصة في المقاصف ، حيث يضرب العميل قطعة. وهكذا ، يمكن إرسال الابن الذي استمر لمدة خمسة عشر دقيقة في فيراكروز في ثلاث ، عندما يتعلق الأمر بإعداد المشهد في مقصف في مكسيكو سيتي.
اليوم ، يفسر معظم موسيقيي جاروشو هذا الأسلوب الحديث باستثناء غراسيانا سيلفا ، أحد أشهر الفنانين اليوم. Graciana هي عازفة قيثارة ومغنية ممتازة في jarocha وتعزف على النغمات التي تتبع الطرق القديمة بأسلوب أقدم حتى من Huesca. ربما يتم تفسير ذلك لأنه ، على عكس معظم زملائها ومواطنيها ، لم تغادر Graciana فيراكروز أبدًا. تنفيذه أبطأ ، وكذلك محسوسًا بشكل عميق ، مع هياكل أكثر تعقيدًا وإدمانًا من الإصدارات الحديثة. تلعب La Negra Graciana ، كما هي معروفة هناك ، كما تعلمت من المعلمة العجوز التي عبرت النهر لتنشئ شقيقها بينو على القيثارة. على الرغم من كونه ، كما تقول جراسيانا ، "أعمى في كلتا العينين" ، أدرك دون رودريجو أن الفتاة ، التي كانت تراقبه بعناية من زاوية الغرفة ، هي التي ستصبح عازف قيثارة عظيم موسيقى شعبية.
جذب صوت Graciana وطريقتها في العزف ، "القديمة" ، انتباه عالم الموسيقى والمنتج Eduardo Llerenas ، الذي سمعها وهي تعزف في حانة في بوابات فيراكروز. التقيا لعمل تسجيل موسع مع Graciana ، يلعبان بمفردهما ، ويرافقهما أيضًا شقيقها بينو سيلفا على الجارانا ومع أخت زوجها السابقة ماريا إيلينا هورتادو على قيثارة ثانية. استحوذ الاتفاق الناتج ، الذي أنتجته Llerenas ، على انتباه العديد من المنتجين الأوروبيين ، الذين سرعان ما وظفوها في أول جولة فنية في هولندا وبلجيكا وإنجلترا.
ليست جراسيانا الفنانة الوحيدة التي تفضل اللعب بمفردها. كما عاش دانيال كابريرا سنواته الأخيرة في تحميل أغانيه وغناء الأصوات القديمة في جميع أنحاء بوكا ديل ريو. سجل Llerenas 21 من هذه المجوهرات الموسيقية له ، غارقة في حزن غير عادي داخل فرحة جاروتشا. توفي كابريرا في عام 1993 ، قبل وقت قصير من بلوغه سن المائة. لسوء الحظ ، بقي عدد قليل من الفنانين مع مثل هذه الذخيرة. يُجبر تسويق الابن جاروتشو موسيقيي الكانتينا على تضمين السترات الفضفاضة والرانشيرا والكومبا والنجاح التجاري العرضي للحظة في ذخيرتهم.
على الرغم من تقليص ذخيرة جاروتشو ، إلا أن الكانتينات لا تزال تمثل دفعة مهمة للموسيقى التقليدية. طالما أن العملاء يفضلون الصوت الحي الجيد على ما يقدمه صندوق الموسيقى أو الفيديو ، فسيظل العديد من الموسيقيين قادرين على كسب لقمة العيش. علاوة على ذلك ، في رأي رينيه روزاس ، موسيقي من جاروتشو ، يتضح أن المقصف هو بيئة إبداعية. وفقًا له ، كانت سنوات عمله في هذه الأماكن هي الأكثر تحفيزًا ، لأنه من أجل البقاء على قيد الحياة ، كان على فرقته التعامل مع ذخيرة ضخمة. خلال ذلك الوقت ، أنتجت مجموعة Tlalixcoyan ، مثل واحدة من René Rosas وإخوته ، ألبومهم الأول ، بعد عدة أسابيع من البروفة في الغرفة الخلفية لمعبد Diana ، كانتينا في Ciudad Nezahualcóyotl.
تم استئجار مجمع Tlalixcoyan ، في وقت قصير ، من قبل أصحاب مطعم أنيق. هناك تم اكتشافهم من قبل أماليا هيرنانديز ، قائدة فرقة الباليه الوطنية الفولكلورية في المكسيك ، والتي انضمت ، بحس فني احترافي ، إلى الأخوين روساس ككل في رقصها. منذ هذه اللحظة ، بالنسبة للأخوين روزاس ، مثلت فرقة الباليه راتبًا جذابًا وآمنًا وفرصة للسفر حول العالم (بصحبة 104 زميل) ، مقابل الانغماس في نوع من الغيبوبة الموسيقية بسبب الأداء المتكرر. من ذخيرة محدودة ، ليلة بعد ليلة وعامًا بعد عام.
يكمن مجد الابن جاروتشو في الإبداع العفوي لكل أداء. على الرغم من حقيقة أن كتاب الأغاني الجاروتشو الأكثر شيوعًا في الوقت الحالي يتكون من حوالي ثلاثين صوتًا فقط ، فعندما يتم تفسير أي منها ، فإنه يؤدي دائمًا إلى ازدهار رائع ومبتكر على القيثارة ، واستجابات مرتجلة في إعادة القراءة وفي الآيات التي تم اختراعها على الفور. عادة بخط فكاهي قوي.
بعد ثلاثة عشر عامًا ، ترك رينيه روساس فرقة الباليه الفولكلورية ليلعب في عدة فرق مهمة. حاليًا ، يلعب رينيه مع شقيقه المغني رافائيل روساس ، وعازف القيثارة البارز غريغوريانو زاموديو وكريسينسيو "تشينشو" كروز ، آيس ريكوينتو ، أمام جمهور من السياح في فنادق كانكون. يُظهر أسلوبهم المتطور والتناغم المثالي على الجيتار الابتعاد الرائع الذي يحافظون عليه الآن عن جذورهم الأصلية. ومع ذلك ، فإن الارتجالات على القيثارة وردود الفعل المتشابكة بشدة من أجل خيانة دماء جاروتشا سونيرا التي لا تمحى. رافائيل روساس ، بعد 30 عامًا مع فرقة الباليه ، لم يفقد صوته الأجش والقرني أو الذخيرة القديمة من سنوات شبابه.
في منتصف السبعينيات ، ترك رينيه الباليه ليلعب مع لينو شافيز الذي ، إذا لم يكن أفضل لاعب معروف في جاروتشو ، فربما كان الأفضل.
ولد شافيز في تييرا بلانكا وانتقل إلى العاصمة في أوائل الأربعينيات. هناك ، على خطى هويسكا وسوسا ، عمل في برامج الأفلام والراديو والتسجيل. كان جزءًا من ثلاث مجموعات من أهم مجموعات jarochos: Los Costeños و Tierra Blanca و Conjunto Medellín.
توفي لينو شافيز فقيرًا نسبيًا في عام 1994 ، لكنه يمثل مصدر إلهام كبير لجيل من فيراكروز سونيروس ، أولئك الذين استمعوا إلى برامجه عندما كانوا صغارًا. من بين هؤلاء السونيرات ، تبرز Conjunto de Cosamaloapan ، وهي حاليًا نجمة رقصات مدينة مطحنة السكر. من إخراج خوان فيرغارا ، وهو يعزف نسخة رائعة من Son La Iguana ، حيث يكشف الإيقاع والصوت بوضوح الجذور الأفريقية لهذه الموسيقى.
يعيش الابن جاروتشو
على الرغم من أن سونيروس اليوم ، مثل خوان فيرجارا وجراسيانا سيلفا ، تجاوزا الستين من العمر ، فإن هذا لا يعني أن ابن جاروتشو في حالة تدهور. هناك عدد كبير من الموسيقيين الشباب الذين يفضلون الابن على كومبيا ، والميرينجي على الماريمبا. جميعهم تقريبًا يأتون من مزارع أو قرى الصيد في فيراكروز. الاستثناء الملحوظ هو جيلبرتو جوتيريز ، المؤسس المشارك لمجموعة مونو بلانكو. ولد جيلبرتو في تريس زابوتيس ، وهي بلدة أنتجت موسيقيين فلاحين ممتازين ، على الرغم من أنه وعائلته من ملاك الأراضي المحليين. كان جد جيلبرتو هو صاحب أول جراموفون في المدينة ، وبالتالي جلب البولكا والفالس إلى تريس زابوتيس ، تاركًا للأحفاد المهمة الضمنية لاستعادة المكان الذي يستحقونه له.
من بين جميع مجموعات فيراكروز الحالية ، تعد Mono Blanco واحدة من أكثر المجموعات جرأة من الناحية الموسيقية ، حيث قدمت بعض الآلات المختلفة لابن جاروتشو وتعمل في الولايات المتحدة مع الموسيقيين الكوبيين والسنغاليين لإنتاج صوت مميز. ومع ذلك ، حتى الآن ، تم تحقيق أكبر قدر من النجاح المهني من خلال التفسيرات الأكثر تقليدية لأغاني jarochos القديمة ، والتي تقول الكثير عن ذوق الجمهور الحالي لهذه الموسيقى.
لم يكن Gutiérrez أول من أعطى ابنه Jarocho نكهة دولية. بعد طفرة الأربعينيات والخمسينيات من القرن الماضي ، سافر العديد من الموسيقيين المكسيكيين إلى الولايات المتحدة وتمكن أحد أقدم موسيقى الجاروتشو من غزو منازل ملايين الأمريكيين: لا بامبا ، مع نسخ من تريني لوبيز وريتشي فالينز.
لحسن الحظ ، يمكن سماع La Bamba بطريقة أصلية ، بصوت Negra Graciana وأيضًا في نسخة بعض المجموعات من جنوب الولاية. تظهر مثل هذه العروض روح الموسيقى التي يمكن أن تواجه العديد من النكسات ، مثل الإغوانا الرشيقة والمحترمة ، لكنها ترفض الموت بحزم.
