ولدت إستيلا هوسونج ، وهي امرأة ذات ملامح ناعمة وألوان خافتة وحركات هادئة ، في إنسينادا في الخمسينيات من القرن الماضي.
أمضت طفولتها محاطة بالطبيعة والرسم حتى بلغت السابعة عشرة من عمرها ، عندما ذهبت إلى غوادالاخارا لدراسة علم النفس. في الثالثة والعشرين من عمره ، بدأ في مكسيكو سيتي بالرسم والشعور بالحاجة الملحة لالتقاط واقعه. درس لمدة خمس سنوات في المدرسة الوطنية للفنون التشكيلية ، وأقام معرضه الأول ، لاحقًا ، في العام التاسع والسبعين.
عاد لاحقًا إلى وطنه حيث شعر بعنصره ، ومن هناك حصل على الإلهام اللازم لعمل معظم لوحاته.
بالنسبة لها ، فإن البحث عن نفسها في الأشياء اليومية من حولها ، مثل بتلة ، ورقة جافة ، يسبب لها معاناتها. ولكن عندما يجد نفسه فيها ، فإنه يختبر متعة الوجود: "إنها تفقدك وتجد نفسك ؛ إنها عملية ، إنها لحظات صعبة ، فترات ، إنها شيء مؤلم ومبهج. بالنسبة لي ، الرسم هو طريق العزلة والمواجهات وسوء الفهم ".
تتعهد إستيلا هوسونج في كل لوحة بتجربة بصرية تعرفها على عالمها الخاص.
بالنسبة لها ، يولد الجميع بحساسية ، وفيما بين السحب أو الشاش الذي ينفتح ، يبدأ كل واحد منهم في رؤية ميوله شيئًا فشيئًا لهذا النشاط أو ذاك.
يقول عن إحدى أزواجه: "عندما رأيت البابايا ، كان لا يقاوم ألا أرسمها. كل مشاعري تتراكم وأشعر بكل لحظة. هذا الفرح الهائل ، أنا بحاجة ماسة لالتقاطه ".
رسامة المناظر الطبيعية والديكورات الداخلية ، بالنسبة لخوسيه راميريز ، خطها ولونها يقعان بشكل حتمي تقريبًا في سياق تقليد يمكننا تحديده بين توتر ماريا إيزكويردو والرموز الشخصية لفريدا كاهلو ، على الرغم من التوزيع التركيبي لأشياءها و تتذكر الجثث مخطوطات ما قبل كولومبوس ، فضلاً عن اندماج تجربتين محظوظتين مع اللون: روفينو تامايو وفرانسيسكو توليدو ، وهاجس سكن الأشجار لدى أحد معاصريهم ، ماجالي لارا.
تتعارض رؤيته ، كونها ذاتية ، مع انتشار الصور الفارغة ؛ القوة التي تشعها الزهرة ، سواء في الطبيعة أو في العمل التشكيلي لهذه المرأة التي تعيش في الصحراء ، تؤكد الانتصار المؤقت للحياة على الموت.
المصدر: Aeroméxico Tips No. 10 Baja California / winter 1998-1999
